Au début de ma remise en question, il y a quelques années, j’ai brisé une barrière intérieure : celle qui me faisait croire que je n’étais pas capable de créer un projet ambitieux.
Enfant, j’étais créatif, je passais mon temps à imaginer des scénarios, la tête dans les nuages. Mais comme beaucoup, j’ai laissé ce rêve d’enfant de côté pour “rentrer dans la réalité”.
Le jour où j’ai brisé cette barrière, je me suis dit : “Et pourquoi pas y aller à fond ?” Moi qui me suis bridé pendant toute mon enfance, aujourd’hui je fais l’inverse : je crée mon univers sans retenue.
Pourquoi commencer par un roman ?
Pour que ce rêve reste réaliste, j’ai choisi de le développer à côté de mon travail, car je pensais (à tort) qu’on ne pouvait pas vivre de la création artistique. Et puis, après plusieurs années à construire mon monde, je me suis dit :
« Ce serait dommage de ne pas le partager. »
J’ai donc eu une idée simple, mais engageante : Commencer par des romans pour poser les fondations de mon manga.
Cette approche me permet :
de faire découvrir l’univers en profondeur,
de prendre le temps de construire des bases solides,
et de lancer le manga plus tard, avec une vraie matière narrative.
Une stratégie pensée pour la suite
Quand le manga sortira, il est possible que l’anime rattrape trop vite l’histoire (comme cela arrive souvent avec les scans). Plutôt que de produire des épisodes “filler” sans intérêt, j’aurai déjà des romans complets à adapter.
Ces livres pourront devenir :
des arcs secondaires intéressants,
des épisodes hors-série de qualité,
des développements profonds pour les personnages secondaires,
et surtout : du contenu qui enrichit le monde au lieu de juste “remplir”.
Je ne veux pas d’un Naruto avec 6 mois d’épisodes à “skipper”. Je veux un univers cohérent, riche, préparé que ce soit en manga, en roman ou en animation.